在福州念书时常常至福州画院欣赏各类艺术展。有次 刚好是由省政协组织的“福建十家”进京 美术展。现在依然清楚的记着几家的大名：檀东铿，陈北辰，王和平，郭东建，翁振新，洪惠镇，曾贤谋等。

      我不懂的画理，更不会美术专业的评论术语。但我很久以前就和人说过：一个好画家，一个真正的国画家，怎么去判断？最好的方法就是看其的落款，这话看似很武断。对于中国书法我从来都不轻视自己的审美眼力，蒙恬发明毛笔首先是为了作为一种方便的书写工具的。而由毛发这种特殊材料制作的书写工具，它的“脾气”是不容易掌握的，要不然“喋喋不休”几千年“笔法”这个话题为何经久不衰呢？就因为它是科学的，唯物的。中国书画是同宗同源的，线条是中国书画的生命，书法尤为如此，而中国画亦是以对毛笔的驾驭能力，线条的质感为的基础的。

      八年前的那次画展对我视觉的冲击力的印象是深刻的，至今久久不能忘怀。尤其是容生老师的字是很令人折服的，他的题画诗是美的让人咂舌的——“前无古人”至于有无后来者，恐怕是很难了。看看这些“那些花开在树上很好看，折下来插在瓶子里也很好看，落下来撒在地上同样很好看。”“仙字写法的意思大概是人一直往山上去，最后就可以成仙了。其实我们如果没有那么多的愿望，就不必太辛苦。”

      容生先生——还是忍不住的要用“先生”这个名词，他是一个国画家，也是一位诗人，更是一位思想睿智的智者。

      这下好了有了沟通的渠道，虽然知道林容生老师是不常上网的，但我仍期待着那一天的“机缘”的到来。哪怕是一句“你好，林老师！”坐在那端的容生老师能够收到一个年轻人来自内心真诚的一声声“嘀嘀”的问候。